Hochvirtuos und schwungvoll, leidenschaftlich und technisch brillant, vielseitig und charmant – kaum ein Cellist begeistert sein Publikum wie Raphaela Gromes. Ob als Solistin mit Orchester, bei Kammermusik im Duo oder gemeinsam mit einem Bläserquartett, die junge Cellistin zieht alle stets mit ihrem gleichzeitig fantastisch anspruchsvollen wie außergewöhnlich leichtfüßigen Spiel in den Bann.

Raphaela Gromes‘ Auftritte mit ihrem Klavierpartner Julian Riem werden als perfekte Duette gefeiert: „Tatsächlich definieren die beiden das instrumentale Duettieren auf ihre Weise neu: Gromes und Riem machen Kammermusik auf symbiotische Art“, schwärmt „Die Presse“ nach ihrem Debüt im Wiener Konzerthaus. Neben ihrem festen Duo-Partner Julian Riem zählen auch Eldbjörg Hemsing, Klavierduo Tal & Groethuysen, Signum Saxophon Quartett, Patrick Demenga und Mischa Maisky zu Gromes‘ Kammermusikpartnern.

Raphaela Gromes hat ihren ersten Auftritt als Solistin im Herbst 2005 mit dem Cellokonzert von Friedrich Gulda, wofür sie von Publikum und Presse überschwänglich gelobt wurde. Als Jungstudentin begann sie ihr Studium mit 14 Jahren an der Mendelssohn-Bartholdy-Hochschule in Leipzig bei Peter Bruns und setzte es 2010 bei Wen-Sinn Yang an der Musikhochschule in München und später bei Reinhard Latzko an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien fort. Wichtige musikalische Anregungen erhielt sie außerdem auf Meisterkursen bei namhaften Cellisten wie David Geringas, Yo-Yo Ma, Frans Helmerson, Natalia Gutman, Jens Peter Maintz, László Fenyö, Daniel Müller-Schott, Kristin von der Goltz, Wolfgang Boettcher, Anner Bylsma und Wolfgang Emanuel Schmid.

Raphaela Gromes debütierte bei namhaften Festspielen wie dem Schleswig-Holstein Musikfestival, den Ludwigsburger Schlossfestspielen, dem Rheingau Musikfestival und den Festspielen Mecklenburg-Vorpommern, zudem beim Jungfrau Music Festival Interlaken, dem Vorsprung Festival der Audi Sommerkonzerte in Ingolstadt mit Kent Nagano, den Münchner Opernfestspielen, dem Marvao International Music Festival, den Mondsee Musiktagen, dem Edinburgh International Festival sowie auf Tourneen in Asien und den USA.

Sie war zu Gast in der Isarphilharmonie München, Tonhalle Zürich, der Philharmonie Essen, dem Concertgebouw Amsterdam, mehrmals in der Elbphilharmonie und Laeiszhalle Hamburg sowie in den Konzerthäusern Berlin, Wien und Dortmund.

Eine enge Zusammenarbeit verbindet sie mit den Festival Strings Lucerne, mit denen sie in 23/24 auf umfangreicher Tournee ist.

Ihr wurden zudem bereits einige Cellokonzerte gewidmet: So kam 2012 ein Cellokonzert von Dominik Giesriegl zur Uraufführung. 2013 folgte die Uraufführung des Cellokonzertes von Valentin Bachmann mit dem Philharmonischen Orchester Budweis unter der Leitung von David Svec. Die dritte Weltpremiere, das für Raphaela Gromes und Cécile Grüebler 2014 von Mario Bürki geschriebene Doppelkonzert „Chroma“, brachte die junge Cellistin mit dem Schweizer Militärorchester zusammen. Weitere Konzerte erfolgten mit Kent Nagano und der Tschechischen Philharmonie sowie Christoph Altstaedt und dem Beethoven-Orchester Bonn. 2022 wird sie Igor Lobodas Konzert „L’Arcobaleno della vita“ für Violoncello, Klavier und Streichorchester mit dem Georgischen Kammerorchester und Julian Riem uraufführen.

Raphaela Gromes wurde mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet, darunter mit dem Musikförderpreis des Konzertvereins Ingolstadt, 2012 mit dem 1. Preis des Richard-Strauss-Wettbewerbs, 2016 erhielt sie den Preis des Deutschen Musikwettbewerbs in der Kategorie Cello solo und wurde vom Deutschen Musikrat in die Bundesauswahl Junger Solisten aufgenommen. Unter ihren Auszeichnungen finden sich außerdem der 1. Preis des Kulturkreis-Gasteig-Wettbewerbs in den Jahren 2012 und 2016 sowie der 1. Preis des internationalen Concorso Fiorindo Turin 2013. Im November 2019 erhielt Raphaela Gromes den Bayrischen Kunstförderpreis in der Sparte „Musik und Tanz“.

Im selben Jahr erhielt sie für die CD „Offenbach“ den Preis der Deutschen Schallplattenkritik. 2020 erhielt sie den OPUS KLASSIK in der Kategorie Kammermusikeinspielung Duo für ihre CD „Offenbach“ mit ihrem Klavierpartner Julian Riem sowie den Diapason Nouveauté für ihr Album „Richard Strauss – Cello Sonatas“. Im Februar 2021 erhielt ihr Album „Klengel – Schumann: Romantic Cello Concertos“ den Diapason d’Or.

Ihre letzte Veröffentlichung „Femmes“, in der Gromes Werke von 23 Komponistinnen aus 9 Jahrhunderten vorstellt, hielt sich 2023 monatelang in den Klassik Charts.

Sie spielt ein Violoncello von Carlo Bergonzi, welches ihr aus privater Hand zur Verfügung gestellt wird.

Raphaela Gromes ist Kulturbotschafterin der SOS-Kinderdörfer weltweit.

BENGI e.V. arbeitet seit 1992 als gemeinnütziger, interkultureller Frauenverein in Kassel. Der Verein wurde als Selbsthilfeprojekt von Migrantinnen ins Leben gerufen und hat sich seitdem zu einer anerkannten und professionellen Institution entwickelt. Wir beschäftigen derzeit 12 Frauen, die aus 9 unterschiedlichen Ländern kommen.

ein virtuoser junger Meister der Querflöte, hat bei zahlreichen Musikwettbewerben Preise erworben: so 2021 beim Concorso Internazionale per Giovani Musicist (International Competition for Young Musicians) einen 1. Preis, im gleichen Jahr bei MusikTalente den 1. Preis; beim Bundeswettbewerb Jugend musiziert wurde sein außergewöhnliches Talent preisgekrönt. Er ist Mitglied des Landesjugendsinfonieorchesters Hessen, es ist das  Auswahlorchester des Landes Hessen. Dreimal im Jahr kommen Jugendliche zusammen, um in intensiven Probephasen anspruchsvolle Konzertliteratur zu erarbeiten. Meisterkurse hat er bei Gaby Pas Van Riet und bei Stephanie Winker absolviert. Seine flötistische Ausbildung erhält er zur Zeit bei Sarah Louvion, Solo-Flötistin im Frankfurter Opern- und Museumsorchester, sowie bei Delphine Roche an Dr. Hoch’s Konservatorium in Frankfurt. Kanghyun Nam wurde am  20.10. 2004 in Youngin, Südkorea geboren.

ein vielseitig künstlerisch ausgebildeter außergewöhnlicher Musiker, spielt seit seinem achten Lebensjahr Klavier, singt in der Darmstädter Kantorei und begann in seinem zehnten Lebensjahr Horn zu blasen. Bereits im Alter von zwölf Jahren besuchte er die Kompositionsklasse für Kinder und Jugendliche in Darmstadt und komponierte eigene Stücke. Cornelius Elsäßer ist Preisträger von Jugend komponiert und mehrfacher Bundespreisträger bei Jugend musiziert. Seit Sommer 2021 ist der meisterlich begabte Hornist Mitglied im Landesjugendsinfonieorchester Hessen. Für dieses ist er zusätzlich in dem Verein Jeunesses Musicales Deutschland aktiv. Er brillierte in zahlreichen Jugendorchestern und verschiedensten Kammermusikbesetzungen. 2021 nahm er an der Internationalen Ensemble Modern Akademie in Frankfurt teil. Zur Zeit wird er von Martin Walz (Staatstheater
Darmstadt) unterrichtet. Cornelius Elsäßer wurde am 22.08.2004 in Darmstadt geboren.

ist ein brillianter Oboenspieler, seine Auzeichnungen sprechen für sich: bei Jugend musiziert erhielt er in zwei aufeinanderfolgenden Jahren im Solospiel den 1. Preis, aktuell wird er beim diesjährigen  Bundeswettbewerb Jugend musiziert kammermusikalisch vertreten sein. Hervorzuheben ist auch der 2. Preis 2019 in Luxembourg beim Concours Jeunes Solistes École de Musique de l’UGDA. Seit 2020 ist Demir Alpdündar ein  vollständiges Mitglied des Landesjugendsinfonieorchesters Hessen. Seine musikalische Ausbildung hat er in Ankara begonnen: mit fünf Jahren startete er mit Klavierunterricht. Danach folgte der Oboenunterricht an der Musikschule Bilkent (Ankara). Von 2017 bis 2019 erhielt er Privatunterricht bei Michael Höfele, Oboist im Hessischen Rundfunk-Sinfonieorchester. Seitdem wird er von Marc Schaeferdiek unterrichtet. Demir Alpdündar wurde am 11. Oktober 2004 in Ankara/Türkei geboren.

die meisterlich spielende Fagottistin, erhielt mit zehn Jahren ihren ersten Unterricht bei Anne Ringborg in Kassel und wird seit September 2022 von Peter Amann (Solofagottist, Staatsoper Hannover) unterrichtet. Ihre  Orchestererfahrung sammelte sie im Schulorchester und im Jugendsinfonieorchester Kassel. Seit Herbst 2021 ist sie Mitglied des Landesjugendsinfonieorchesters Hessen und für dieses zusätzlich im Verein Jeunesses Musicales Deutschland aktiv. Helen Rau war dreimal 1. Preisträgerin beim Wettbewerb Jugend musiziert. 2022 gewann sie zusammen mit ihrer Duo-Partnerin beim Bundeswettbewerb Jugend musiziert in Oldenburg einen 2. Preis. An einem Meisterkurs an der Internationalen Ensemble Modern Akademie nahm sie im Jahr 2022 teil, Konzertauftritte in Hannover und Berlin bildeten den krönenden Abschluss. Helen Rau ist 2005 in Kassel geboren.